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[La Cadette] La Musique à l'honneur !
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Les 1001 guitares avec lesquelles vous rêvez de jouer
Collectif
- Flammarion
- Les 1001
- 6 Mars 2024
- 9782080439208
Baroque, acoustique, classique, jazz, flamenca, électrique, basse... Du XVI? siècle à nos jours, l'instrument de prédilection de Django Reinhardt, Carl Perkins, Eric Clapton, Keith Richards et George Benson a connu bien des évolutions. Des pièces de musée les plus rares et les plus précieuses aux modèles bon marché qui ont fait de la «gratte» un des instruments les plus populaires, ce livre, véritable voyage à travers le monde, les époques et les genres musicaux, fera le bonheur des passionnés de guitare et des tous les amateurs de musique.
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En marge de la culture dominante, des foules de fans toujours grandissantes, de tous les horizons, se sont pressées dans les années 60 devant les chants déjantés d'Ozzy Osbourne, comme elles se ruent aujourd'hui pour écouter les riffs endiablés de Metallica ou de Slipknot.
Le métal, un genre musical singulier qui doit son origine au hard rock, a muté avec le temps : métal heavy puis métal trash, black métal ou death métal. Plus qu'une identité visuelle forte, c'est une culture qui rassemble les adorateurs du métal. Il n'est pas qu'un simple amas de cris, de basses rutilantes et de sons distordus. Ses paroles lourdes de sens questionnent le pouvoir religieux et vantent l'individualité ; dénoncent les violences militaires et appellent à vivre l'instant présent.
Un message toujours d'actualité : adoré ou détesté, le heavy metal n'a pas dit son dernier mot. -
Dionysos, la mécanique de l'extraordinaire
Morgan Kervella
- Hors Collection
- 14 Mars 2024
- 9782701404059
La biographie officielle de Dionysos, à l'occasion du 30e anniversaire du groupe.
Célèbre pour son univers surréaliste, ses prestations scéniques survoltées et ses collaborations avec de grandes personnalités, de Jean Rochefort à Éric Cantona en passant par Olivia Ruiz ou Alain Bashung, Dionysos remonte sur scène pour fêter ses 30 ans. Sa quinzaine d'albums, lives et compilations, son millier de concerts n'ont en rien entamé son énergie, sa créativité et son petit monde merveilleux, ce qui confère au groupe une place à part sur la scène rock française.
Machine à remonter le temps, ce livre nous transporte de Valence à San Francisco, des dunes du Sahara aux glaciers islandais. Dans cette biographie exclusive, riche en anecdotes, Mathias Malzieu, Élisabet Ferrer, Michaël Ponton, Éric Serra-Tosio, Guillaume Garidel et Stéphan Bertholio retracent le parcours du groupe, fortement marqué par le succès littéraire, cinématographique et musical de La Mécanique du coeur, de son premier album Happening Songs à L'Extraordinarium, en passant par Western sous la neige, qui a valu à Dionysos un disque d'or grâce au tube " Song for Jedi ". -
Leader du groupe Nirvana, porte-parole d'une génération, Kurt Cobain reste une légende nimbée de mystère. Portrait authentique et intimiste, ses notes et dessins éparses retracent depuis ses débuts la rage dévorante qui précipita son succès et sa perte. Perpétuant, vingt ans après sa mort, la voix lucide et insoumise d'un homme en quête de vérité.
" Il était si grand. Merveilleux. L'un des meilleurs, mais plus que ça. Kurt était pour moi le meilleur de tous les temps. " Neil Young
Traduit de l'anglais (États-Unis)
par Laurence Romance -
Ce livre n'est pas à ranger aux côtés des bios traditionnelles.
C'est un tout autre chemin de traverse que Marc Dufaud emprunte, pour nous raconter un Cobain avant tout énorme fan de musique.
On connaît tous son rapport ambivalent face à la célébrité, mais il n'a eu de cesse d'utiliser cette posture de rockstar pour son son désir, son besoin, d'oeuvrer en passeur. Qu'il arbore le T-shirt d'un de ses groupes favoris, qu'il multiplie les reprises des combos obscurs, qu'il les impose en première partie de Nirvana et les liste dans son Journal, il aura mis dans la lumière sur une culture indie rock absente des radios qui trace sa route en parallèle.
Plongez dans ce monde fabuleusement détraqué où Kurt croise le fer avec Axl Rose en direct sur MTV sous l'oeil goguenard de Metallica, joue avec Mark Lanegan, croise Daniel Treacy, embrasse Iggy Pop. Un monde peuplé de dinosaures et de lézard chrétien, un monde où la culture indie et la cuture K7 de Seattle à Olympia font éclore des dizaines de labels et éclore le féminisme des Riot Grrrls, un monde dur hanté par la came, le suicide et le meurtre un monde où William Burroughs fera une apparition, etc. -
Bérurier Noir, A Bien Marrér Hiier Souàr : Dossier de presse illustré officiel 86
Bérurier noir
- Archives De La Zone Mondiale
- 8 Décembre 2023
- 9782954888064
1983 : Après quelques concerts rares mais toujours remarqués, Bérurier Noir devient un véritable phénomène, grâce au bouche à oreille de la scène punk et appuyé par une propagande imprimée percutante. François et Loran communiquent tous azimuts, avec autant de disponibilité pour les petits fanzines locaux, les radios alternatives que la presse nationale. En 1986, ils décident de rassembler et diffuser tout ceci dans leur propre dossier de presse autoproduit. L'abondance d'articles et d'interviews permet de sélectionner les plus intéressants, les plus originaux et parfois même, les plus élogieux. Une saga enragée et furieuse pour quiconque s'intéresse à l'histoire des Bérus et du mouvement rock alternatif.
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Les pouvoirs extraordinaires de la musique : Pourquoi la musique nous fait vibrer ?
André Manoukian
- HarperCollins
- 20 Mars 2024
- 9791033916703
La musique est le dernier phénomène qui nous rassemble, elle ravive le sentiment d'appartenance à un tout, organise le chaos et rend le monde plus harmonieux. Elle exerce son pouvoir partout où elle résonne.
À travers 42 chroniques, André Manoukian nous invite à ses côtés à explorer le monde du son, ses effets sur l'homme évidemment, mais aussi sur la nature.
L'homme a-t-il chanté avant de parler ? Pourquoi la voix du colosse Néandertal était-elle fluette comparée à celle de Sapiens ? Pourquoi, selon Darwin, le langage humain peut-il être comparé au chant des oiseaux ? Comment l'imitation du cri d'une proie pour la traquer est-elle devenue musique ? Saviez-vous que chaque langue émet dans sa fréquence propre ? Connaissez-vous le pouvoir curateur du chant des baleines ? Comment le son affecte-t-il chaque organe de notre corps ?
Autant de phénomènes surprenants qui nous permettent de mieux comprendre notre rapport au son et à ses vibrations, qu'André Manoukian analyse avec autant de science que de jubilation.
Un livre savoureux qui nous révèle toute la puissance salvatrice de la musique. -
Février 2014, David DELAPLACE se lance dans un projet fou : rencontrer tous les acteurs marquants de la scène hip-hop hexagonale pour les photographier et les réunir dans un bouquin relatant l'histoire de cette culture. Les pionniers qui se sont battus pour ce mouvement L'âge d'or qui a rendu le rap populaire, les classiques qui sont devenus les porte-parole d'une jeunesse, les underground qui dans l'ombre font vibrer des générations et les nouveaux qui renouvellent sans cesse le genre. Entrez dans son parcours réalisé en trois ans. Vous découvrirez tous ceux que ce photographe en osmose avec la communauté du Rap a rencontrés. Lors de voyages, de tournages, de sessions en studio, de concerts ou lors de rencontres privilégiées, il vous fera vivre ou revivre dans ce livre sans précédent cette extraordinaire épopée qui a fait de ce genre musical le style de musique le plus écouté de nos jours. Tous ces univers différents, tous ces personnages de cultures différentes venant d'horizons différents et qui, ensemble, forment LE VISAGE DU RAP. « Aux poètes de la rue qui transforme leurs vers en arme ».
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Le son du camion : Un parcours subjectif dans le rock
Nathalie Quintane, Ll De Mars
- Philharmonie De Paris
- Supersoniques
- 11 Avril 2024
- 9791094642764
Parcours erratique dans des souvenirs de souvenirs de concerts rock, punk,
Le Son du camion voyage de haut-parleurs en micros pour amplifier les espaces et les corps. Pour ceux qui ne courent pas après la norme, le rock est un lieu commun et un contrepoint. Le son est ambiance, énergie, histoire : il est audio et visuel. " J'ai beaucoup entendu et bien peu vu ; ai-je écouté ? Il est possible que le rock, comme bien d'autres, soit une musique qui ne s'écoute pas (je m'entends). " -
« Savoir où se positionner rythmiquement en ponctuant, en syntaxant, sans en faire trop - tout en gardant la pulse et sa force intérieure -, c'est tout l'art du batteur.
Ponctuer, syntaxer ! »
Le « beat », c'est le groove, le tempo, le coup du batteur. Les rencontres de Manu Katché, ses expériences artistiques, sa vie au quotidien ont nourri ce beat, cette manière si particulière de frapper sa « snare » (caisse claire). Ce beat, au départ, était « frêle et vert » ; il a mûri, s'est développé, transformé. Aujourd'hui, il est patiné - c'est ce qui en fait le prix !
Il était temps, pour ce célèbre batteur de rock et de jazz, de revenir sur son parcours franco-français. Ainsi, à la manière d'un dictionnaire aux entrées en forme d'hashtags (#Audace, #Alladin, #Sanson Véronique, #Coluche, #Singularité, #Dewaere Patrick, #Obispo Pascal...), nous raconte-t-il sa vie de musicien. On y croise tous ceux qui ont compté et qui comptent encore dans la chanson française (Francis Cabrel, Jean-Jacques Goldman, Louis Bertignac, Michel Jonasz, Catherine Lara, Daniel Lévi, Jeanne Mas, Mireille Mathieu, Sheila, Sinclair). Manu Katché les croque dans l'intimité des studios, sur scène et backstage.
On l'aura compris : ce document de première main est sans concession. Les coups de cymbales sont nombreux. On rit, on s'étonne, on apprend, on découvre. C'est un témoignage brut, mené tambour-battant. Ça pulse ! Les vrais amateurs de musique ne s'y tromperont pas. -
Les mémoires de Jacques Dutronc.
La guerre et la nuit ne vont pas ensemble. Je déconseille de naître la nuit, en pleine guerre, par exemple. Ça m'est arrivé : c'est une mauvaise idée. C'était en 1943, le 28 avril. Courir dans Paris en bravant le couvre-feu, sans laissez-passer, ça aussi, je le déconseille. Mais mon père n'avait pas le choix : Madeleine, sa femme, était sur le point de m'infliger la vie. Il a filé demander de l'aide au commissariat le plus proche : il est tombé sur la Kommandantur, le seul bâtiment éclairé. Là, on lui a indiqué le poste de police, qui a envoyé une estafette. J'ai donc été à deux doigts de naître dans un panier à salade. Finalement, j'ai attendu d'être à la clinique, près de la porte de Champerret, pour pousser mon premier cri. Il était 5 h 20 du matin.
Je n'étais pas le premier enfant du couple : mon frère Philippe m'avait précédé dans cet emploi. Je n'étais pas non plus le premier Jacques Dutronc : on m'a donné le prénom d'un de mes oncles, mort au champ d'honneur, le 7 juin 1940. Avant de naître, j'avais donc déjà ma tombe au Père-Lachaise. J'avais pris de l'avance.
La Trinité, Johnny Hallyday, Les Play-Boys, les premiers galas, Jacques Lanzmann, Serge Gainsbourg, les escapades marocaines, Maurice Pialat, Claude Sautet, Jean-Luc Godard, Merde in France, les cigares, l'alcool, la Corse... À sa façon inimitable, Jacques Dutronc se souvient et raconte. -
David Hallyday se raconte pour la première fois : une vie hors norme, un témoignage sur le showbusiness, un portrait au plus près de ses parents... d'une vérité forcément inégalée.
David Hallyday aurait pu connaître le destin contrarié des enfants nés dans la lumière de la gloire parentale. Mais doté d'une personnalité et d'un caractère aussi indépendants que déterminés, David a suivi son propre chemin. À 57 ans, il décide d'ouvrir le livre des souvenirs et de se confier dans un texte étonnant où sa mélancolie comme sa lucidité lui permettent, peu à peu, de remettre " toutes les choses à leur place ".
Je m'appelle David Smet, mais vous me connaissez mieux sous mon nom d'artiste, David Hallyday. On a beaucoup débattu et fantasmé sur ma famille, dont chaque événement ou non-événement a été épié, scruté, commenté, jugé. Plus d'un demi-siècle de folie médiatique, entre scandales et adoration : franchement, qui dit mieux ?
À dire vrai, je regarde mon image publique comme un étrange dédoublement, comme un vague cousin à l'égard duquel j'assumerais une certaine indifférence. Parce qu'en réalité il y a loin entre celui que l'on montre et celui que l'on est. Je suis un fils, un père, un amoureux, un musicien, un compositeur, je suis un homme qui doute et qui croit. Je suis un homme sans vanité à qui l'on pardonnera, je l'espère, ce livre et sa tranquille impudeur.
Ce qui suit est une histoire d'amour, de transmission, de déceptions parfois. C'est mon histoire... -
Taxi-Girl 1978-1981 est le livre définitif sur la genèse d'un groupe de musique. Le plus littéraire sans aucun doute.
Le destin de Mirwais, Daniel Darc, Laurent Sinclair et des deux autres membres se réalise le 27 novembre 1978, lorsqu'ils jouent pour la première fois au " Club ", dans les sous-sols de l'Olympia, endroit étrange qui ressemblait parfois à un mauvais rêve.
Mirwais revient sur les quatre premières années d'existence de la mythique formation parisienne. " Nous étions le meilleur groupe du monde ", affirme-t-il. Et il est vrai que le rock français ne reverra jamais un tel alliage d'élégance et de rage, un mélange artistique aussi audacieux. Taxi-Girl revendiquait l'influence de Kraftwerk, des Stooges, du Velvet Underground ou des Doors. Le groupe officia en première partie de légendes comme les Talking Heads, Siouxsie and the Banshees, XTC, The Stranglers, Père Ubu...
De nombreux artistes, qu'il s'agisse de Fred Chichin des Rita Mitsouko, d'Indochine, d'Étienne Daho ou de David Guetta, auront croisé la route de cet " objet artistique situationniste " que fut Taxi-Girl. Aucun ne sera resté indifférent à leur musique et à leur attitude.
Mirwais relate ici, avec une écriture lucide, le chaos invraisemblable d'un groupe qui transcenda l'époque dans laquelle il s'inscrivait.
Il suffit de regarder attentivement la photo de couverture de ce livre pour comprendre en quoi Taxi-Girl fut arrogant, fier et déterminant. Ils ne cherchaient pas à plaire. Et ils se foutaient de tout. -
Pierre Andrieu est rédacteur chez concertandco.com. Il vit à Clermont-Ferrand
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Taylor Swift : L'histoire d'une icône mode
Glenys Johnson
- Place des Victoires
- Fashion Legends
- 2 Mai 2024
- 9782809920451
Tornade musicale, icône de mode, figure féministe, parolière ultra talentueuse... Bienvenue dans la sphère Taylor Swift !
Des bottes de campagne aux bodys ornés de bijoux.
À travers de superbes photographies qui explorent les tenues clés de son évolution stylistique ainsi que des analyses d'experts, le livre Icons of Style rend hommage à la chanteuse américaine dont chaque apparition révolutionne la mode.
Des bottes de campagne aux bodys ornés de bijoux, chaque tenue de Taylor Swift raconte une histoire, reflétant l'authenticité, l'empowerment au féminin et l'innovation.
La petite fiancée de l'Amérique.
Explorez la garde-robe de la fille d'à côté devenue superstar. Celle que l'on surnomme "la petite fiancée de l'Amérique' se connecte avec les fans du monde entier avec ses tenues en constante évolution, ses looks accrocheurs et ses pièces emblématiques.
Taylor Swift a prouvé qu'elle était une reine de mode intrépide qui ne se démodera jamais. -
Into the Taylor-verse : Au coeur de l'univers de Taylor Swift
Satu Hämeenaho-Fox
- Gallimard Jeunesse
- Grand Format Litterature ; Serie Romans Ado
- 25 Avril 2024
- 9782075214124
Cette biographie retrace la vie de la chanteuse, de ses débuts à l'événement le plus récent : la tournée mondiale Eras Tour.
Avec ses 14 Grammy Awards, ses centaines de millions d'albums vendus et ses 283 millions d'abonnés sur Instagram, Taylor Swift est bien plus qu'une simple chanteuse : elle est un phénomène.
A l'intérieur de ces 312 pages de récit documenté, vous découvrirez son parcours de vie, son processus créatif et ses inspirations. -
La femme en moi est un témoignage poignant et courageux, une histoire de liberté, de célébrité, de maternité, de survie, de foi et d'espoir.
En juin 2021, le monde entier a pu entendre Britney Spears s'exprimer sur sa mise sous tutelle lors de son audience publique. Son intervention a fait bouger les lignes. En faisant entendre sa voix - et sa vérité -, elle a non seulement changé sa vie mais aussi celle de nombreuses personnes. La femme en moi dévoile pour la première fois l'incroyable odyssée et la force inouïe d'une des plus grandes stars de la pop de tous les temps.
Avec esprit, humour et sans fard, Britney Spears met en lumière dans ses mémoires le pouvoir indéfectible de la musique et de l'amour, ainsi que l'importance, pour une femme, de se réapproprier son histoire, et de la raconter avec ses propres mots, enfin.
« Un récit sans concession sur la façon de reprendre le contrôle du récit de sa propre vie. » Libération « Eclairant sur le parcours de cet enfant des années 80 devenu trop vite adulte. » Le Parisien « Un récit puissant à la portée féministe. » Le Point « Ses confidences tendent un miroir à l'Amérique. » Le Monde « Britney Spears redonne la parole à ceux qui l'ont réduite au silence. » AFP « A l'heure où l'Amérique relit sa mythologie pop à travers le prisme du féminisme, l'histoire de Britney Spears a déjà un retentissement considérable. L'histoire de Britney a déjà un terrible écho. » Elle « Un phénomène ! » Paris Match « Un courage extraordinaire » Le Figaro « un livre qui se lit comme un roman gothique. » Courrier International « L'événement éditorial de l'automne » France Inter « Britney reprend le pouvoir ! » France 2 « Un manifeste féministe » M6 « Un phénomène de librairie » 28 minutes Arte « Une tragédie pop moderne et un récit poignant qui n'a sans doute pas encore dévoilé sa conclusion. » Le Soir -
Joan Baez : une icône rebelle
Elizabeth Thomson
- Castor Astral
- Castor Music
- 12 Mai 2022
- 9791027803057
Joan Baez, une icône rebelle retrace la carrière de " la reine du folk " et revient sur ses multiples engagements en faveur de la justice sociale et de la non-violence.
- Tout au long de sa carrière Joan Baez a
parcouru le monde et a donné de nombreux concerts pour défendre ses idéaux. Elle a manifesté et chanté au côté de
Martin Luther King lors de la Marche sur Washington pour l'emploi et la liberté ou lors
des manifestations antiségrégationnistes de l'Alabama. Elle a visité sous les bombardements un camp de prisonniers de guerre lors de
la guerre du Vietnam.
- Militante contre la guerre, la dictature et l'injustice, elle se rend à Sarajevo, à Hanoi en passant par le Chili, l'Argentine, le Nicaragua ou le Brésil.
L'ensemble de ses chansons se nourit de ses engagements.
- Joan Baez est militante mais
elle est également l'une des grandes artistes de sa génération. Elle a marqué l'histoire et a su imposer de nombreux artistes dont bien sûr
Bob Dylan. Suite à une grande tournée d'adieu, elle met fin à sa carrière en 2019. -
Une biographie de Jane Birkin, décédée le 16 juillet 2023, qui aborde la carrière de chanteuse et de comédienne de l' ex-fan des sixties , mais aussi le personnage populaire, aimé pour sa simplicité, qui a dû affronter bien des drames.
Avec élégance, comme à la légère, Jane Birkin (1946-2023) aura assumé jusqu'au bout le rôle de muse de Serge Gainsbourg , alors qu'elle était plus justement son double féminin, sa face B , et sublimé son oeuvre à travers le monde. En retour, malgré sa tendance à se dévaloriser, elle est parvenue à se convaincre qu'il aurait été fier d'elle.
Trop souvent réduite, pourtant, à ce statut d'icône de séduction, Jane Birkin a démontré par sa personnalité sensible, fantasque et tourmentée qu'elle était une artiste libre, éclectique, et une citoyenne engagée.
Cette biographie présente un minutieux portrait de la femme et de l'artiste dont on aimait la générosité, la sensibilité à fleur de peau , la fantaisie et la sincérité.
La consolation de tout pour moi, ce sont les gens. En chantant, en parlant, c'est là que je suis heureuse et que je sers à quelque chose.
Elle était notre Jane B. -
Imaginez-vous en femme statue au milieu des passants, ne disposant que de votre regard pour demander de l'argent, ou en tournée à travers le monde, à demander chaque soir à des inconnus un endroit où dormir.
Ce qui au départ était dicté par la nécessité de gagner sa vie, a donné à Amanda Palmer l'opportunité de bâtir une communauté autour de son oeuvre.
À travers sa vie intime, son mariage avec Neil Gaiman, son évolution dans l'industrie de la musique, mais aussi ses engagements féministes ou ses réactions face à ses détracteurs, Amanda Palmer invite le lecteur à prendre confiance en lui, pour enfin oser demander. -
De la Chine de Mao aux rivages méditerranéens de Monte-Carlo, la violoniste Zhang Zhang nous livre le récit inspirant d'un parcours hors norme, de ceux qui méritent d'être appelés un destin, pour donner à chacun d'entre nous le courage de reprendre le sien en main.
D'abord contrainte par les Gardes rouges de vivre avec son frère et ses parents dans une chambre de neuf mètres carrés à Pékin, Zhang Zhang a ensuite connu l'exil, la peur, le dénuement, la maltraitance de son père obsédé à l'idée d'en faire une virtuose mais ne se souciant pas de l'envoyer à l'école. Ce n'est qu'à force de ténacité, de résilience, mais aussi par la grâce de rencontres salvatrices qu'elle est devenue ce qu'elle est aujourd'hui : une artiste accomplie et une humanitaire engagée en faveur de la paix et de l'universalisme.
Symboles de sagesse, de bienveillance et d'audace, les dragons de la mythologie chinoise ne naissent pas dragons : ils doivent le devenir. En Zhang Zhang ils ont trouvé leur meilleure disciple.
Née pendant la Révolution culturelle près des ruines de l'ancien palais d'Été de Pékin, Zhang Zhang a grandi en enfant nomade en Asie, en Amérique du Nord et en Europe. Violoniste classique de formation, aventurière par nature, humanitaire par engagement, elle est membre de l'Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, fondatrice de Zhangomusiq et du Monaco String Quartet Ensemble, soliste de l'Opéra royal de Versailles, conférencière, et promotrice infatigable de la paix, du progrès et de l'universalisme. -
Amy Winehouse a laissé une marque indélébile dans le monde de la musique et de la culture pop, avec sa voix jazz et son style sixties plein d'audace. Riche d'anecdotes et d'histoires pertinentes racontées par toute une galerie de personnages proches d'Amy, de photos de décors spécialement reconstitués façon maquette pour représenter « l'univers Amy », sa garde-robe, ses objets-fétiches, de manuscrits de paroles de chansons et d'images d'archives inédites, ce livre présente un portrait intime de l'artiste qui rend hommage à son héritage créatif.
Construit de façon chronologique, il est ponctué de réflexions personnelles des amis, collègues et fans d'Amy sur sa vie et son parcours. Entre autres, Ronnie Spector, Vivienne Westwood, Bryan Adams, Little Simz et Carl Barât, ainsi que Doug, propriétaire du Hawley Arms à Camden Town, Henry Hate, son tatoueur, Dionne Bromfield, sa filleule et le DJ Bijoux. Chacun d'eux a une histoire personnelle à partager. Leurs anecdotes et leurs réflexions finissent par brosser le portrait complexe d'une star adulée mais profondément perturbée. La journaliste culturelle de Vice, Emma Garland, permet de remettre ces récits en contexte, dans une introduction qui raconte les grands moments de la vie et de la carrière d'Amy et évoque ceux qui en furent les principaux protagonistes.
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« Je suis né avec un coeur excentrique. » Irrévérencieux, introspectif et éclairant, Surrender est le récit organisé - mais pas trop - de la vie de Bono autour de 40 chansons de U2.
Artiste combatif donnant le meilleur de lui-même lorsqu'il sait capituler, Bono grandit dans le nord de Dublin - alors que les violences sectaires se multiplient en Irlande -, entre un père catholique et une mère protestante. La perte de cette dernière, alors qu'il n'a que quatorze ans, va nourrir son besoin de famille. Ayant eu très jeune le sentiment d'être quelconque, il consacrera toute son existence à prouver que personne ne l'est. Sa créativité éruptive ne le quitte jamais... et, s'il peine à maîtriser sa colère, il reconnaît avoir un ego « bien plus grand que [s]on amour-propre ». Bono, d'abord activiste à mi-temps, s'engage ensuite pleinement dans la lutte pour l'annulation de la dette des pays les plus pauvres, et persuade les gouvernements - en particulier les États-Unis - de répondre à l'urgence mondiale qu'est le sida, ce qui conduira à la naissance du PEPFAR, à l'époque la plus grande initiative sanitaire de l'histoire de la médecine pour tenter de vaincre une seule et même maladie. Il décrit les militants de l'ONG ONE, dont il est le cofondateur, comme des « factivistes » - des activistes s'appuyant sur des faits -, et son organisation soeur, RED, comme une « drogue d'entrée » dans le militantisme. En quatre décennies, la bande d'adolescents ambitieux deviendra le plus grand groupe au monde. Les fans apprendront pourquoi U2 ne s'est jamais séparé malgré leurs nombreux désaccords enflammés, et décrypteront le sens des morceaux les plus populaires et influents.
Les portes de la vie intérieure de Bono sont ouvertes, avec pour thèmes récurrents le gâchis du potentiel humain et la foi de l'artiste, présente jusque dans son mariage, sa musique et sa guerre contre l'extrême pauvreté. Surrender est aussi une déclaration d'amour adressée à sa femme, Ali, qu'il convie à leur first date la semaine de la première répétition du groupe. C'est elle qui donne le la dans cette pièce, dont le troisième acte questionne davantage qu'il ne répond quant aux causes à défendre. Paul David Hewson, alias Bono, remplit les stades avec U2 depuis quarante ans. Le groupe a vendu 170 millions d'albums et gagné vingt-deux Grammys ainsi qu'une foule de distinctions, notamment la Légion d'honneur.
