Concevoir du mobilier et des objets design pour les enfants, ou même simplement adapter des modèles classiques pour les tout petits sont des tâches qui nécessitent un talent particulier : les meubles, les accessoires et les jouets pour enfants doivent en effet respecter des règles de sécurité assez strictes, être faciles à entretenir, tout en faisant rêver les bambins grâce à leurs formes originales et à leurs couleurs chatoyantes. Comme beaucoup de parents le savent, aménager une chambre d'enfant est à la fois un plaisir et une tâche ardue : il faut toujours trouver le bon équilibre entre fonctionnalité et aspect ludique, entre gain d'espace et confort.
Ce livre propose un panorama d'environ 250 objets et meubles emblématiques qui trouveront toute leur place dans l'univers des enfants et les éveilleront au monde du design et de l'esthétique. C'est aussi un hommage à la créativité débridée des designers qui savent se mettre dans la peau des enfants pour inventer des lits, des chaises, des jouets ou des objets du quotidien qui accompagneront les petits des premiers pas au seuil de l'adolescence.
Source d'inspiration pour les parents - qu'ils pourront partager avec leur progéniture -, l'ouvrage est aussi un instantané du design qui séduira les professionnels et les collectionneurs.
Refonte en version revue et augmentée de La mer vue par les peintres (9782737378737) Cet ouvrage invite à se plonger dans différents styles de peintures, une variété de sujets et un grand nombre d?artistes. Il s?adresse à tous les amoureux, passionnés, amateurs ou curieux de la mer. On vogue ainsi au gré des peintures bucoliques dépeignant une mer calme comme Impression soleil levant, de paysages côtiers avec Concarneau. Calme du soir, Opus 220 ou encore de scènes de batailles navales avec en toile de fond des flots déchaînés comme La bataille de Trafalgar.
Ce livre, à la présentation claire et limpide permet de découvrir ou de redécouvrir des artistes connus tels que Claude Monet, Eugène Delacroix, Édouard Manet, Salvador Dali, Caspar David Friedrich, Gustave Courbet, Paul Signac, Walter Crane aussi bien que des peintres moins connus comme William Joy, Johannes Tavenraat, William Bradford, Kamisaka Sekka et Ivan Aivazovsky.
Cette nouvelle édition est ennrichie d'oeuvres d'artistes tels Auguste Renoir, Piet Mondrian, Maxime Maufra ou encore Roy Lichtenstein.
Ouvrage multilingue, français, anglais et allemand ;
Entourées d'un flair magique, les villas sont depuis l'antiquité le diamant étincelant du design résidentiel, caractérisé par la générosité, la représentation et l'individualité. Cette forme d'habitation classique est synonyme de particularité architecturale avec le nimbe d'un mode de vie raffiné et d'une culture de construction sophistiquée, quel que soit le style. Pour les architectes et les décorateurs d'intérieur, la nouvelle construction et la transformation d'une villa représentent le défi passionnant de réinterpréter cette tâche de construction avec des concepts individuels.
Ce volume présente le travail d'architectes de renom ainsi que des créations de jeunes studios de design en plein essor. Une pensée novatrice et un raffinement créatif sont nécessaires pour réaliser les souhaits et les rêves du client. Minimaliste ou opulente, traditionnelle ou extravagante, chaque villa offre une solution design différente.
Since antiquity, villas have been distinguished by the highest level of living comfort, sophisticated designs, and a detached location. Cleverly conceived layouts and superior materials turn them into unique private residential spaces.
The projects introduced in this volume, created by both established as well as young up and coming architects, reflect a wealth of ideas and the most advanced technological expertise. They embody the dreams of their owners in the form of sculptures or three-dimensional objects, or with a reduced geometry, blend in with the landscape, or protrude from it. Villa Design features a wide range of design options that designers can draw on to create individual residential experiences.
Content ;
Villa M in Berlin, Germany (Graft) ;
Pensinsula House in Guarujá, Brazil (Bernardes Arquitetura) ;
Casa Mi in Zurich, Switzerland (Daluz Gonzales Architekten) ;
Glass Villa on the Lake in Lechlade, UK (Mecanoo) ;
Quadrant House in Warsaw, Poland (KWK Promes) ;
Le style Japandi est la nouvelle tendance déco en vogue.
Né de l'alliance entre le minimalisme fonctionnel caractéristique du design scandinave et l'élégance épurée de l'artisanat traditionnel japonais, il mêle harmonieusement l'atmosphère hygge des pays nordiques et le wabi-sabi, un concept issu du bouddhisme zen qui prône une sobriété paisible et nous invite à admirer la beauté cachée dans les légères imperfections de la nature.
Découvrez dans cet ouvrage les principes fondamentaux du Japandi et des objets iconiques. De nombreuses interviews avec des designers et un chapitre pratique pour décorer toutes les pièces de la maison dans l'esprit Japandi en font également un livre de référence pour tous les amateurs de déco !
Ce livre présente 101 objets cultes faisant partie de la vie quotidienne des Français ou de l'imaginaire hexagonal. - Chaque objet est présenté sur une page à travers une photo et un texte racontant son histoire insolite et passionnante. - Exemples : baguette, stylo Bic, boule de pétanque, Opinel, casque des Poilus, coq gaulois, martinet, Solex, cocotte-minute, caddie, bonnet phrygien... De la baguette au stylo Bic et de la boule de pétanque à l'Opinel, les 101 objets rassemblés dans cet ouvrage font partie de notre vie quotidienne ou de notre imaginaire hexagonal. Fruits du génie français, ils sont devenus des objets culte et ont trouvé leur place dans le récit national car ils reflètent l'art de vivre à la française et nous rappellent des instants passés. Ce livre leur rend hommage en racontant leur histoire insolite et passionnante qui traverse les générations et marque encore nos habitudes. Ustensiles de cuisine, jeux de société, vêtements de tous les jours y côtoient des objets plus inattendus comme le casque des Poilus, le coq gaulois, le martinet ou le Solex : si nous ne les avons pas forcément touchés de nos mains, ils appartiennent à notre mémoire collective et à celle de nos parents. Chacun y trouvera sa petite madeleine proustienne, son objet fétiche qui évoquera des heures que l'on croyait oubliées. Du plus banal - caddie, cocotte-minute ou eau de Javel - au plus étonnant - bonnet phrygien, formulaire de la Sécurité Sociale, ou guillotine - tous ces objets nous invitent à redécouvrir les trésors de nos placards tout comme ceux de l'histoire de France.
De l'illustration au graphisme en passant par la photographie, découvrez les nouveaux maîtres de l'« illusionnisme optique » à travers nombre de leur chefs-d'oeuvre.
Si les maîtres de l'illusion d'optique du xxe siècle que sont M. C. Escher, Victor Vasarely et Oscar Reutersvärd demeurent très connus, que savons-nous de la nouvelle génération d'artistes dont les oeuvres trompent et séduisent l'oeil tout à la fois ?
L'Art des illusions d'optique présente des chefs-d'oeuvre dans des domaines très variés, dus à plus de 50 artistes d'aujourd'hui, auteurs d'images trompeuses et fascinantes qui stimulent l'imagination et défient la rationalité. À travers les installations vertigineuses du street artist JR, les performances photographiées de Liu Bolin, les dessins anamorphiques de l'artiste visuel Felice Varini ou les fresques en 3D de Leon Keer, ce livre propose un vaste panorama de l'« illusionnisme optique ».
La Bretagne, c?est bien plus que le pays des galettes au beurre demi-sel, d?Astérix et Obélix et des marins intrépides! Ce livre d'?activités fera découvrir aux enfants et à leurs parents, d?une manière originale, les mille et une facettes de la Bretagne, avec ses belles plages, ses phares, ses châteaux et ses villes chargées d?histoire, mais aussi ses légendes et tout ce qui fait de cette région attachante une destination touristique de premier choix.
Contempler la mer, c'est immerger ses sens dans le spectacle des eaux. Elle invite à la rêverie et a nourri l'imagination de nombreux artistes tout en offrant un spectacle sans fin et toujours renouvelé..
Le design d'intérieur nordique séduit depuis longtemps par ses formes simples, ses meubles aussi confortables que fonctionnels et ses pièces lumineuses. Cet ouvrage richement illustré et inspirant est consacré à lascène du design d'intérieur en Scandinavie et à son dynamisme spectaculaire de ces dernières années. Il offre un aperçu unique des dernières tendances, comme l'utilisation de couleurs contrastées, de textures durables mélangées et la recherche du confort ultime pour le corps et l'esprit.
Ce volume invite ses lecteurs à découvrir des intérieurs vivants, pleins d'ambiance et d'élégance, qui illustrent la grande diversité et l'atmosphère créative de la décoration intérieure nord-européenne. Ce livre est une source d'inspiration pour les décorateurs d'intérieur et les architectes, et une mine d'informations pour tous ceux qui sont à la recherche de nouvelles idées pour ramener le style de vie hygge à la maison.
Comme nulle autre région de France, la Bretagne a su séduire les peintres à la recherche de lumière, de paysages grandioses et de scènes pittoresques. Des aquarellistes anglais de la fin du XVIIIe siècle aux amis de Paul Gauguin regroupés dans l'école de Pont-Aven et des pointillistes aux expressionnistes, tous y ont trouvé une source d'inspiration fertile dont leurs toiles se font l'écho. Les 70 tableaux et aquarelles présentés dans ce livre offrent une escapade artistique au coeur de la Bretagne.
En couverture : Le Pouliguen, 1928, Paul Signac (1863-1935).